Выборгская весна. Итоги. Размышления...

Конкурс «Выборгская весна» – важная веха в истории нашей школы. Для многих это ступенька в мир большой музыки. Для кого-то – этап в развитии. Но есть и такие, для кого это единственный музыкальный конкурс в жизни. Диплом этого конкурса делает честь каждому.

А что говорят о «Выборгской весне» сегодняшние ее участники?

Новый фортепианный ансамбль молодого преподавателя Лилии ЧУЧУНОВОЙ назвали открытием. Трое мальчиков произвели настоящий фурор, доведя жюри до слёз своим исполнением пьесы «Карусель» М. Шмитца. Трогательное выступление, светлые лица мальчишек – третье место и диплом для них не менее дороги, чем первое!

Мы участвовали первый раз в конкурсе, – говорят Пётр ЛЮДНЕВ и Ефрем ТЕЛИСОВ. – Приходилось много заниматься, собираться на репетиции не только в школе, но и дома у одного из нас. За это время мы очень подружились, научились вместе преодолевать сложности, болеть за общее дело!

Матвей ШАЛГИН в этом ансамбле достойно справился с первой, ведущей партией, задавая тон и звучанию трио.

Что до других пианистов, то первые места Натана САДОВСКОГО (преподаватель – автор этих строк), Софии КУЧМАЙ и Юлии Рохловой (преподаватель Н. Вальченко), стали закономерным итогом большой и кропотливой творческой работы. А вот первое место представителя школы искусств п. Рощино Андрея МАРТЫНОВА (преподаватель М. ЛУБЯНЦЕВА), стало настоящим громом среди ясного неба, настолько высок был уровень исполнения и сложность репертуара! Ну, что ж, нам есть к чему стремиться, задавая высокую планку своим учащимся.

Младшие хоры порадовали своими выступлениями не только жюри, но и родителей, преподавателей, а также самих участников. Первое место хора девочек первых классов под управлением молодого специалиста Дарьи ВОРОНОВОЙ стало радостным событием, надеждой на развитие традиций хорового пения в школе. Ну, а первое место хора младших классов опытного преподавателя Татьяны ЛУКОВЕНКО только добавило уверенности в завтрашнем дне тех, кто хочет, любит и умеет петь.

Первые места представителей струнного и народного отделения показали высокий уровень представителей этих специальностей: Ульяна МЕРЗЛИКИНА и ансамбль скрипачей (преподаватель     М. КЛИМОВА, концертмейстер Л. Чучунова), Анна АЛЕКСАНДРОВА (преподаватель Т. ГУСЕВА, концертмейстер Е. ОРЛОВА) – все скрипка; Семён ПЕТУХОВ (преподаватель С. ЛУКОВЕНКО, концертмейстер М. ЛЕБЕДЕВА), Матвей КАРСАКОВ (преподаватель А. СТУК, концертмейстер О. РЫЖКОВА) – саксофон, Серафим ЗВЕРЕВ, Артём РОЖКО, Семён Петухов (ансамбль саксофонистов, рук. С. Луковенко, концертмейстер М. Лебедева); Фёдор РЫСАКОВ (преподаватель А. ХЛЕБОВ), Фёдор ГУСЕВ (преподаватель Т. САРИЕВА) – гитара; Полина БАХТИНА (преподаватель  Е. ПОДЖАРОВА, концертмейстер  Э. КОЦЯК); камерный оркестр школы под руководством Л. МОВСЕСОВОЙ, концертмейстер Л. Чучунова.

Единственное первое место на олимпиаде по сольфеджио завоевал А. ГАЛАГАН, ученик Л. КУЗИНОЙ.

А вот самый яркий эпизод конкурса, который взорвал зал, это Гран-при джазового оркестра школы (руководитель А. Хлебов). Музыкальный коллектив, развивается, растёт и вносит яркую доминанту в ход конкурса уже не первый год. Вот что сказала солистка Полина ФЕДОТКИНА (вокал):

– Когда огласили результат, мы не смогли сдержать эмоций! Мы занимались, работали, надеялись хорошо выступить, но Гран-при превзошел все ожидания! Оркестр – единый организм, каждый его участник ответственен за своё соло, переживает и старается не подвести ребят. На сцене страх пропадает, остаётся желание передать смысл, наполнить ритмами зал. Музыка связывает нас, учит многому: взаимодействовать в достаточно большом коллективе, поддерживать друг друга, преодолевать сложные ситуации. Иногда бывают и смешные эпизоды. Так, один из участников оркестра пришёл на выступление во всём белом, в то время как договорились играть в черных костюмах. Его отправили домой переодеться. Ушёл. Вернулся опять в том же. На вопрос – где чёрный костюм, ответ последовал: дома! Выяснилось, что он ключи забыл в куртке, без которой второпях убежал, а предпринимать ещё одну попытку было уже некогда. Так и играли: все в чёрном, а один – в белом.

Полина осваивает в коллективе навыки джазового пения, прислушиваясь к мнению руководителя, слушая музыку в этом стиле:

Музыка – это то, что делает людей добрее. Музыка – это моя жизнь! Я всегда её любила, а чем больше занимаюсь и понимаю её, тем больше чувствую любовь к этому искусству. Хочу рассказывать всем людям, кто не слишком понимает ценность музыкального образования о том, как музыка влияет на умы поколений, чем она завораживает и привлекает. Мне хочется, чтобы как можно большее количество молодёжи приходило в музыкальную школу. Я сейчас учусь в 3-м классе домры, хоть в общеобразовательной школе уже в 9-м классе! Сравнительно недавно узнала о возможности получить музыкальное образование. Подсказку получила от Светланы Рубан, занимаясь у неё в «Эльфах» по классу вокала. Так и оказалась здесь. Музыкальную школу просто обожаю! И когда слышу от некоторых сверстников: как ты этим (музыкой) занимаешься? Как это можно любить, то всегда хочу таким ребятам рассказать, для чего и почему я занимаюсь этим видом искусства, хочу, чтобы они поняли, что музыка – это самое прекрасное, что есть в жизни человека, в том числе и молодого. В 37-й школе, где я учусь, сейчас готовлю проект о музыкальном образовании. Надеюсь, что это поможет многим ребятам понять и осмыслить свой собственный путь. 

От себя добавлю: дорогого стоит, когда дети, подростки, не вдруг, а осознанно, в результате занятий, полученных знаний, усердия и своего таланта приходят к пониманию ценности музыкального образования и одновременно приобщаются к культуре общемировой. На классической музыке и музыкальном образовании держится целый пласт мировой культуры. Мы, взрослые, должны помнить, что есть временные ценности, а есть то, что на века останется с человечеством. Расскажите об этом детям, приведите их в музыкальную школу и вы увидите, как изменится взгляд и мироощущение ваше и вашего ребёнка.

Нелли Чучунова

Читайте также