С песней по жизни: «Вереск», который всегда с нами

Русская традиционная песня – настоящий живой родник народной памяти, питающий поколения и сохраняющий наши духовные корни. Для Выборга главным хранителем этого бесценного наследия уже многие десятилетия остаётся Этно-культурный комплекс «Вереск».

В нынешнем году комплексу «Вереск» исполнилось 30 лет. О том, как старинные напевы обретают современное звучание, почему традиционная культура необходима детям и в чём кроется секрет творческой энергии артистов, сегодня рассказывает бессменный руководитель коллектива заслуженный работник культуры РФ Елена ЛЮБИЦКАЯ.

– Елена Сергеевна, поздравляем с открытием 30 юбилейного сезона! Чем «Вереск» намерен порадовать зрителей на старте нового творческого года?

– В этом сезоне у нас знаковое событие: публике представлен наш новый проект – мужской хор. Возглавил коллектив выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории Владислав МИХАЙЛОВ. В репертуаре хора – аутентичные народные и казачьи песни, которые звучат как а капелла, так и под живой аккомпанемент гармони, балалайки или гитары. Мужское многоголосие обладает потрясающей мощной энергетикой! Подобного проекта в Выборге прежде не было, поэтому мы объявляем открытый набор: приглашаем мужчин в возрасте от пятнадцати лет и старше – верхнего возрастного предела нет вовсе! Отсутствие вокального опыта – не препятствие: петь и чувствовать ансамбль мы научим. Главное условие – искренняя любовь к традиционной русской песне и желание развиваться вместе с нами.

– Что ждёт зрителя в новом сезоне?

– Выборжцев ждут тематические творческие встречи с детьми и молодёжью, интерактивные программы и большие концерты. Центром притяжения по-прежнему остаётся наша усадьба «Вереск» в Северном посёлке, отметившая в прошлом году своё 15-летие. Мы превратили её в настоящий Дом-сказку с аутентичной атмосферой, где гостей встречает сказочная избушка Бабы-яги, Емелина печка и Пряничный домик.

Мы стремимся с первых минут погрузить каждого посетителя – от воспитанников детских садов и школьников до людей старшего поколения – в живой мир русского народного творчества. Программы включают уличные народные гуляния с ростовыми куклами и театрализованными образами, а затем продолжаются в уютных интерьерах усадьбы, где в том числе установлены настоящие ткацкие станки.

Коллективы учреждения активно выступают на различных площадках города, радуют зрителей на общих праздниках.

Назад

Вперед

– Как вам удаётся вовлекать в народную культуру подрастающее поколение?

Сегодня у нас выстроена ступенчатая система студий. Для самых маленьких работает группа «Ладушки-потешки», куда приходят малыши от полутора лет. С дошкольниками занимаются в студиях «Звонкие гусельки» и «Задоринки». Ребята постарше переходят в образцовую студию «Вересок» – здесь уже свои сценические костюмы и насыщенная концертная жизнь. Следующая ступень – молодёжная фолк-группа и проект «Арт-балалайка». У нас поют люди самых разных поколений. Например, в ансамбле песни «Эрика» достаточно взрослые участники, некоторым из них уже за шестьдесят.

Мы открыты для различных коллабораций: к 20 ноября готовим совместную программу с инструментальными коллективами, базирующимися в Доме молодёжи на площадке «Город звука».

Для детей и молодёжи – новый просветительский проект «Традиции земли русской». В его рамках мы планируем ежемесячно знакомить со всем многообразием фольклора. Каждая встреча будет посвящена определённому региону: песенным традициям Северо-Запада, самобытным напевам средней полосы, уникальному многоголосию юга России.

– Многие ли воспитанники ваших студий в дальнейшем выбирают сцену и становятся профессиональными артистами?

– У каждого человека свой путь и предназначение. Кто-то продолжает заниматься музыкой профессионально, а кто-то со временем выбирает другую сферу. Например, Анастасия КОВАЛЕНКО с ранних лет занималась в наших студиях, а затем поступила в музыкальное учебное заведение в Орле. Случается, однако, что даже очень талантливые дети иногда оставляют занятия. Другие, наоборот, развиваются буквально на глазах, раскрываются! Сценическое искусство помогает преодолевать зажимы, становиться увереннее и играет важную роль в формировании личности. Мы стараемся не только научить детей петь и свободно чувствовать себя на сцене, но и поддерживаем их развитие.

– В следующем году предстоит еще один юбилей - ансамблю «Вереск» исполнится 45 лет. В активе звание заслуженного коллектива народного творчества, признание на всероссийском уровне, гастроли по всему миру и тысячи зрительских сердец. Что изменилось за эти годы и что в «Вереске» остаётся абсолютно неизменным, несмотря на смену эпох?

– За эти годы изменилось многое: позади колоссальный исторический отрезок, практически две разные эпохи. Коллектив образовался в 1982 году, с тех пор обновлялся репертуар, менялись сценические формы, однако абсолютно неизменной остается наша искренняя любовь к народной песне и традиционной культуре. В наших программах всегда звучали и продолжают звучать лучшие образцы песенного фольклора. В своё время ансамбль объездил с гастролями практически весь мир; сегодня зарубежные поездки уступили место маршрутам по регионам нашей страны. Признанием высокого мастерства стало присвоение ансамблю почётного звания «Заслуженный коллектив народного творчества» – так отмечен наш вклад в развитие культуры региона и достижения в народном художественном искусстве.

Каждое выступление артистов уникально – ни один концерт «Вереска» не повторяется. И хотя время идёт вперед, прочным фундаментом ансамбля остаются мастера, которые преданы коллективу уже многие годы: Альфред ТУУЛЬ, Валерий НАЗАРКИН, Виталий АРНАУТ и Светлана БИЧАН.

– Какие музыкальные инструменты появились в «Вереске»?

– Состав инструментов постоянно расширяется: гобой и колёсная лира, каатон. Нам удалось органично включить в звучание ансамбля даже саксофон – это стало возможным благодаря разнообразию репертуара: мы исполняем не только фольклорные композиции, но и эстрадные, джазовые и авторские произведения. «Вереск» всегда открыт для новых идей и сотрудничества. Мы приглашаем музыкантов и исполнителей, готовых поделиться своим мастерством, чтобы вместе создавать интересные программы.

– Кто в коллективе отвечает за аранжировки произведений?

– Иногда мы используем уже готовый музыкальный материал, но чаще всего аранжировка – это общий авторский процесс. Каждая песня рождается прямо внутри коллектива благодаря совместному творческому поиску и вкладу каждого музыканта.

– В этом сезоне вы представляете сразу троих новых участников: Анастасию ЧУМАК, приехавшую из Салехарда, Никиту БОГОЛЮБСКОГО с Урала, Яну ВАСИЛЕНКО из Санкт-Петербурга. Как эти профессиональные артисты из разных уголков страны нашли дорогу в Выборг и влились в вашу команду?

– Сфера традиционной народной культуры сегодня активно привлекает в Выборг увлечённых специалистов из самых разных уголков страны. Конечно, часть местной молодёжи уезжает в мегаполисы, однако на смену ей приезжают новые кадры. Весомым стимулом для них выступает программа губернаторской поддержки молодых специалистов: такие меры финансовой и социальной помощи действуют далеко не в каждом регионе, поэтому для молодёжи это веский аргумент в пользу того, чтобы выбрать Ленинградскую область.

– В программе вашего предыдущего концерта прозвучала аутентичная песня деревни Загривье Сланцевского района. Продолжает ли «Вереск» сбор и расшифровку старинного песенного фольклора?

– Мы стремимся возрождать именно те песни, которые звучали в деревнях много десятилетий и веков назад. Ведь у каждой традиции есть свои неповторимые особенности и интонации. В наших программах есть целые блоки первозданного, аутентичного песенного материала, зародившегося на Руси. В профильных конкурсах и фестивалях ценится такая подлинная песня. Конечно, эти напевы не всегда находятся на слуху у современного зрителя. Именно поэтому на каждом концерте мы обязательно предваряем показ живым рассказом: объясняем, из какой местности пришла песня, в какой обстановке исполнялась, какие события ей предшествовали. В наших выступлениях важно слово: публика обязательно должна понимать исторический и духовный смысл того, что звучит со сцены.

– Если бы вас попросили охарактеризовать дух «Вереска» в нескольких словах, какими бы они были?

– Неунывающий, творческий, постоянно ищущий новые точки соприкосновения и всегда идущий по жизни вместе с песней!

Беседовала Марина ТИХОНОВА

Фото: ЭКК «Вереск»