Петербургские художники выбирают Выборг

Собственным видением прекрасного поделились с посетителями художественной галереи ВЦ «Эрмитаж-Выборг» на Димитрова, 5 петербургские художники Армен ГАСПАРЯН, Алексей КИРЬЯНОВ, Александр КРЫЛОВ и Николай РЕЗНИЧЕНКО. Выставка «Метафизика красоты» продлится до 20 февраля.

Творческое содружество сложилось лет сорок назад. Как рассказал Александр Крылов, «будучи совсем молодыми, мы оказались в одном поле и поняли, что у нас созвучный взгляд на искусство». По словам Алексея Кирьянова, «таких ярких художников, какими являются его коллеги, объединяет в первую очередь наличие своего собственного, индивидуального, ни на что не похожего мира». 

Разговоры на тему, что сегодня главное в художественном творчестве, звучат часто. Традиционно изобразительное искусство доносит до зрителя красоту окружающего мира – человека, природы, архитектуры, вызывает эмоции, заставляет сопереживать. Художник заставляет зрителя иначе взглянуть на известные вещи. Как если, к примеру, вы сотни раз проходили знакомой улицей, но лишь увидев её на холсте, прониклись её красотой. В наше время такой принцип считается несколько устаревшим. Художник стремится в первую очередь выразить себя, а в итоге рождается беспощадное современное, так называемое, искусство, где за приклеенный к холсту банан некто платит сумасшедшие деньги. Что касается петербургских художников, их творчество сочетает в себе погружение в человеческий мир, интересную и неожиданную работу с формами и красками, пластическую фантазию, наконец – высокое профессиональное мастерство.

Алексей Кирьянов, который является главным двигателем в этом квартете, рассказал, что в прежние времена художники вместе и порознь выставлялись в разных городах Европы и были там хорошо приняты. Сегодня Европа закрыта, а туризм, в том числе культурный, развивается внутри страны. Как в любом явлении здесь можно найти свои положительные стороны. Во-первых, как выразился Алексей Кирьянов, Выборг заметно похорошел и заменяет сегодня туристам практически всю Прибалтику. А кроме того, жители нашего города и туристы могут приобщиться к прекрасным образцам концептуального искусства, каких здесь не было раньше.

Галерея на Димитрова на время этой выставки визуально стала как будто меньше. Всё благодаря тому, что представлены полотна больших размеров, здесь им немного тесно. Декоративные цветы Александра Крылова, растущие из ниоткуда, притягивают изысканной цветовой гаммой. Чтобы достичь загадочного мерцания и переливов цвета, художник придумал собственную технику, секрет которой подсмотрен на заводе художественных красок, где работал его отец.

Армен Гаспарян – создатель философских полотен в темно-охристой гамме, в каждой из которых он размышляет о свете и тьме, жизни и смерти. Ни один предмет на его картине не изображен просто так. Кажущийся хаос уравновешивается магическим хрустальным шаром. Песочные часы – знак неотвратимости времени, но половина их спрятана, а это значит, что мы упускаем что-то. Колокольчик – знак пилигрима, символизирующий поиски истины, а курительная трубка – символ быстротечности красоты. Удивительно, но это понимали даже в древности, хотя, возможно, и не связывали курение со здоровьем. Для любителей философии и литературных загадок картины Армена Гаспаряна - настоящее сокровище.

Николай Резниченко часто выступает в роли иллюстратора к альбомам и книгам известных писателей. Его живопись – ода красоте взаимоотношений мужчины и женщины. Алексей Кирьянов пишет в стиле арт-деко шутов, за чьей напускной веселостью кроются страдания и боль. Во всяком случае, если судить по тем замысловатым позам, в которые их закручивает художник. Как однажды написал искусствовед Михаил Герман, Кирьянов создает собственную пластическую вселенную, которая опирается на искусство художников прошлого.

У каждого из петербургских живописцев собственная метафизика красоты. Прикоснуться к ней – большой праздник.

Ольга РОГОЗИНА