От «Вишнёвого сада» до «Бабы­Яги…»: о творческих планах «Святой крепости»

Художественный руководитель театра драмы и кукол «Святая крепость», заслуженный деятель искусств России Юрий ЛАБЕЦКИЙ рассказал о творческих планах труппы на недавно начавшийся год.

На этой неделе коллектив возобновил репетиционный процесс создания спектакля по пьесе Антона Павловича Чехова «Вишнёвый сад». Первые читки прошли ещё минувшим летом. Говорить о полноценных репетициях пока рано хотя бы потому, что в помещении театра, в частности, на большой сцене, идёт серьёзный ремонт. Юрий Евгеньевич надеется, что зрители смогут оценить перемены 30 января. На этот день запланирован показ спектакля «Красавец мужчина».

Говоря о «Вишнёвом саде», худрук подчеркнул, что шёл к этой работе давно, а его чувства к пьесе за это время успели переродиться из ненависти в любовь.

– Есть много вариантов, «Вишнёвый сад» ставили многие режиссёры. Потому важно найти в пьесе что-то новое, избежать повторений, – рассказал режиссёр. – Я постепенно полюбил это произведение и поверил в него, а также в себя, в то, что смогу раскопать неожиданные повороты и оттенки. Конечно, проблематика, о которой идёт речь у Чехова, устарела. Гибель поместья, уход дворянства, приход капиталистов – всё это сегодня уже вряд ли кого трогает. А вот представленные в пьесе характеры интересны и сейчас, спустя более ста лет.

С постановщиком нельзя не согласиться. Служанка Дуняша, мечтающая выскочить замуж, желательно за состоятельного мужчину. Младшая дочь Раневской Аня, типичная нигилистка, что характерно для подросткового периода. Слуга Раневской Яша, недовольный приездом в Россию и желающий поскорее вернуться обратно в Париж. Наконец, сама Любовь Андреевна Раневская, некогда окружённая мужским обожанием, наивно верящая, что годы не властны над ней, витающая в облаках, полагающая, что все проблемы разрешатся сами собой. Подобных примеров, хотя и в несколько иной интерпретации, достаточно в современной жизни.

– Я всю жизнь ставлю один и тот же спектакль – спектакль о любви, а любовь – понятие многогранное – продолжает Юрий Лабецкий. – Чехов – удивительный автор. Он может иронизировать над своими героями, но при этом любит их со всеми недостатками, глупостями, заблуждениями. Ведь в «Вишнёвом саде», по сути, нет ни одного однозначно приятного персонажа. Но драматургу жалко их, невзирая на все глупости и заблуждения.

Премьера «Вишнёвого сада» ожидается в конце марта. Актриса Галина БАСЫРОВА, исполнительница роли Раневской, с интересом ждёт начала репетиций.   

– Я вдохновилась предложением режиссёра, моя героиня – один из самых главных персонажей пьесы. Постановщик представил своеобразную концепцию спектакля, нахожусь в ожидании, любопытно, как всё получится на практике.

Дмитрий ТУМУРУК получил назначение на роль Ермолая Лопахина, который также является одним из основных героев пьесы.

– Новая работа – всегда интересно, – логичен Дмитрий. – Сейчас проходит этап создания спектакля, мы придумываем жизнь персонажей, создаём их судьбы, проходим период проб и ошибок, чтобы в дальнейшем выстроить прочный сценический каркас, на котором и будет держаться постановка.

Всего до конца года в «Святой крепости», включая «Вишнёвый сад», ожидается ещё четыре премьеры. Заслуженная артистка России Татьяна ТУШИНА в апреле начнёт работу над детским спектаклем «Баба-Яга на помеле». Режиссёр Егор ЧЕРНЫШОВ, когда-то поставивший в выборгском театре сказку «Емеля-дурак», представит свою трактовку прочтения произведений Салтыкова-Щедрина. Знаменитому сатирику в этом году исполняется 200 лет. Спектакль, как и «Емеля…», будет тоже решён в жанре сказки, только уже для взрослых. Хотя творил Михаил Евграфович в позапрошлом веке, но многие его мысли в отношении России актуальны и сейчас. Может даже, более, чем в 19 столетии.

Также в творческих планах – спектакль о современном Донбассе. Один из вариантов – пьеса Светланы ТИШКИНОЙ «Женщины». Из названия понятно, что она не столько о военных действиях, сколько о том, что происходит на этом мрачном фоне с обычными обывателями. Вообще, что касается СВО, Юрий Лабецкий справедливо замечает, что для осмысления происходящего, во-первых, нужно время. Во-вторых, сами фронтовики остаются не в восторге от выдуманных сюжетов и «картонных» фигур, и просят показывать не военные драмы, а комедии. Именно этот жанр позволит побывавшим на полях сражений быстрее воспринять реалии мирного времени, восстановиться психологически.

Ближе к концу года состоится ещё одна детская премьера, уже с новогодней тематикой.

А 6 сентября в Выборге откроется очередной международный фестиваль-биеннале «Балтийский кукловорот». В гости к выборжцам приедут не только их коллеги из разных регионов России, но и зарубежные кукольники. В частности, ожидаются гости из Китая и Кубы.

Сергей КАРСАКОВ