О событиях вековой давности выборгская труппа расскажет современным чеховским языком

28 марта в театре драмы и кукол «Святая крепость» долгожданная премьера – спектакль «Вишнёвый сад» в постановке художественного руководителя коллектива, заслуженного деятеля искусств России Юрия ЛАБЕЦКОГО.

Юрий Евгеньевич не скрывает, что эта пьеса Чехова не принадлежит к числу его самых любимых у автора. Хотя к самому Антону Павловичу у постановщика отношение особое. Классика вечна, однако это не значит, что на неё нельзя взглянуть иначе, чем сто лет назад или даже больше.

– Делать музейную реконструкцию я не предполагал, – рассказывает Юрий Евгеньевич. – Всем известно, что Чехов почти все свои пьесы называл комедиями. При этом все театры ставят их как трагедии. Но ведь комедия должна быть смешной. Хотя ничего смешного в тексте нет, смешное нужно искать в природе поведения персонажей и сценических событий. Мы определили жанр спектакля как лирический трагифарс. Это поиск нелепостей, смешных ситуаций, каких-то столкновений.

Постановщик надеется, что спектакль получился смешным, конечно, с особым подтекстом. Иначе у Чехова не бывает.

– Хочется сделать спектакль, волнующий сегодняшнего зрителя. Тексты у Чехова очень современные, я позволил себе лишь внести лёгкую стилистическую правку, чтобы слова удобно ложились на язык современного человека, – говорит режиссёр.

Юрий Евгеньевич не скрывает, что подготовка к спектаклю шла непросто. Первые читки прошли ещё прошлым летом, но в силу обстоятельств работа возобновились лишь в январе этого года. Для сравнения, «Три сестры» репетировали восемь месяцев. «Может, потому этот спектакль так долго и находится в репертуаре? Его играет уже третий актёрский состав», – с улыбкой замечает мастер. Но уточняет, что тогда и спектаклей было меньше.

Давно известно, что оценивать спектакль по гамбургскому счёту следует хотя бы после десятого показа. Зато премьера даёт нерв, ощущение драйва. Хотя «Вишнёвый сад» – пьеса очень сложная в постановочном отношении, ставилась в сжатые сроки, что нельзя отнести к позитивным факторам, но другого варианта просто не было.

Актрисы Мария СУВОРОВА и Валерия КОНДРАШЁВА играют дочек одной из главных героинь пьесы Раневской: родную – Аню и приёмную – Варю. И имеют свой взгляд на воплощаемые ими образы.

– Это подросток в переходном возрасте. Аня очень любит свободу, на этом во многом строится её характер. Сложится ли у неё с Трофимовым, сложно сказать, но своего она добьётся, – считает Мария. – Аня пытается откинуть старое, находясь душой в будущем. Роль мне очень нравится, далась в удовольствие.

– Варя – очень честная и трудолюбивая, – характеризует своего персонажа Валерия Кондрашёва. – Работа позволяет ей избежать каких-то тяжёлых мыслей и, условно говоря, скрыться от окружающих. Она не стремится показывать свои искренние переживания. При этом, как я считаю, безумно и чисто любит Лопахина. Но это та любовь, когда ты боишься того, кого любишь, боишься находиться с ним рядом, сказать что-то лишнее. Любовь чистая и несчастная.

Сергей КАРСАКОВ